?

Log in

No account? Create an account

[sticky post] Коничива, дорогие друзья!

Добро пожаловать в авторский блог о кинематографе, мультипликации, компьютерных играх, музыке и искусстве in a nutshell

And if you're still bleeding, you're the lucky ones.
'Cause most of our feelings, they are dead and they are gone

(с) Daughter, "Youth"

Искусство в самых разнообразных формах в той или иной степени проникает в нашу жизнь, расширяя границы мироощущения. Вместе с Вами мы будем путешествовать по дорогам кинематографа, мультипликации и цифровых развлечений, находя каждый раз что-то новое, удивительное и неповторимое! Пусть каждый обретет для себя что-то особенное, находясь на страницах блога «В поисках нового дня»!   

Раздел «Про кино и сериалы» 

Read more...Collapse )


Раздел «Про мультфильмы»

Read more...Collapse )


Раздел «Про аниме»

Read more...Collapse )


Раздел «Про игры»

Read more...Collapse )


Раздел «Про музыку»

Read more...Collapse )


Раздел «Про творчество»

Read more...Collapse )


Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.

Кинокомпания Тимура Бекмамбетова «BAZELEVS» в 2014 году явила миру экспериментальный фильм ужасов «Убрать из друзей». Главной сценой действия в нем был выбран рабочий стол компьютера главной героини, путем наблюдения за которым мы могли все глубже и глубже погружаться в историю. Браузер, Скайп, музыкальный плеер — вперед и с песней! «Убрать из друзей» очень многие ругали и ругают за примитивные сюжетные ходы, не самое насыщенное действо и плоских персонажей, но мне фильм очень и очень импонировал своим необычным подходом к раскрытию деталей. Перед глазами в шаговой доступности одновременно были и социальные сети героев, и видеохостинги; связь между действующими лицами не прекращалась ни на минуту из-за программ для общения, а мистика служила интересной надстройкой-костылем, которая помогала избегать неровных углов нового жанра и перетягивала на себя внимание, когда это было необходимо.

Read more...Collapse )


«Монстры на каникулах» никогда не были флагманом анимационной флотилии, но прочно держались на плаву за счет аудитории, которая на 80% состоит из детей. В любой части франшизы полно самого простого и незатейливого юмора, который и родителей не усыпит, и позволит их чадам великолепно провести время. Формула семейной ориентированности от части к части абсолютно не меняется, да это по большей части и не к чему. 

В первом фильме Дракула все никак не мог отпустить на вольные хлеба свою дочь, во втором познакомился со своими отпрысками, и вот теперь пора заняться личной жизнью. Жалко, что нет рядом той самой, которая бы могла и плечо подставить, и сердце согреть. Видя, что папа совсем загнал себя думами, Мейвис решает организовать морской круиз в Бермудском треугольнике со всеми удобствами для монстров. 

Read more...Collapse )


Традиционная фотография людей, которые идут поискать приключения на свою пятую точку и с успехом находят их

Есть такой классический слэшер, ставший уже хрестоматийным «Поворот не туда». Сейчас я веду речь именно о первой части разросшейся непонятно зачем серии фильмов. В 2003 году журналист Крис Флинн в надежде срезать путь к заветному интервью через леса Западной Вирджинии попадает вместе с группой из пяти незадачливых отдыхающих друзей в хитроумную ловушку, устроенную посередине глухих мест троицей мутантов-каннибалов. Дальнейшее развитие событий Вы, наверное, и сами знаете (подозреваете в крайнем случае), зачем по нескольку раз пересказывать классику, которую каждый должен знать и уважать.      

В 2009 году совершить небольшой экстремальный поход в горы близ Загреба собирается группа из пяти молодых людей: Фред — смелый лидер группы, явно имеющий куда большее представление о скалолазании, чем все его друзья, Хлоя, все еще переживающая шок от того, что не смогла сделать интубацию задыхающемуся пациенту и тот скончался, сильно боящийся высоты и влюбленный в Хлою Луи, не видевший Хлою уже четыре года и теплящий надежду на восстановление отношений с ней Гийом и жизнерадостная и позитивная девушка Фреда Карин. Группа планирует совершить 3-4 небольших восхождения по подготовленному маршруту, добраться до одного из самых длинных подвесных мостов в Европе, пройтись по нему, вернуться дотемна к машине и благополучно завершить приключение. Но не тут-то было!

Read more...Collapse )


«Ангельские ритмы» с самого своего старта начинает бросать в такие крайности, которые даже с американскими горками сложно сравнивать (а такое уже было в обзоре «Дневника будущего»). Перескакивать с удачного на неудачное — это одно дело, но когда тайтл позволяет себе проделывать это с блестяще-философского рассуждения про бытие после смерти и весь смысл жизненного пути на невероятную идиотию (даже тупостью это не назовешь), от которой раз за разом становится морально больно, начинаешь задаваться вопросами, а стоило ли вообще авторам из P.A. Works браться за подобную тематику. Концептуально — да, но тон повествования стоило выбрать более нейтральный.

Главный герой, типичный ояш Юдзуру Отонаси, просыпается в незнакомом месте, лежа на асфальте. Где он? Что он здесь делает? Почему в голове туман, и невозможно вспомнить свое прошлое? Надвигающиеся сумерки медленно скрывают из вида массивное здание, а боевого вида девица в школьной форме со снайперской винтовкой, постоянно оглядывающаяся в сторону спортивной площадки, утверждает, что Отонаси уже мертв, и пытается завербовать его в какой-то отряд по борьбе с… Богом?! Это какой-то розыгрыш, шутка? 

Выражение лица Отонаси прекрасно передает мое выражение, когда почти половину хронометража выслушиваешь какую-то чушь из уст Юрипе относительно задач все новых и новых миссий
Read more...Collapse )
Нынче супергеройство вне закона, поэтому стоит немного посупергероить, чтобы показать, как оно важно для общества!

Перед просмотром второй части «Суперсемейки» думалось, что откровенно нового ничего увидеть так и не удастся. Опасения подтвердились лишь отчасти. Первый фильм спекулирует на тематике семейного благополучия куда больше, чем его младший брат. «Суперсемейка 2» несколько отодвигает на второй план внутренние неурядицы, оставляя все заботы о детях на мистере Исключительном, в то время как его жена — миссис Эластика — концентрируется на общественных проблемах города.

Read more...Collapse )


Он — неуверенный в себе юноша с навязчивой идеей убийства человека. Она — самоуверенная девушка с мечтой о будущем, где нет рожи ее отчима, явно проявляющего интерес к ее взрослеющей персоне. Он живет вдвоем с отцом, чувство юмора которого и умение готовить ниже всяких плинтусов. Она вынуждена оставаться без внимания к себе, т.к. ее мать обзавелась двумя розовощекими и требующими заботы младенцами (хотя бы молоком пахнут, хоть какой-то плюс). Они — король и королева этого мира, который не достоин их присутствия! Пора действовать!

«Конец *****го мира» вышел на телеэкраны в конце 2017 года, но до меня он, конечно же, добрался только сейчас, и сразу же стал настоящим открытием, прорывом среди всего того, что удалось отсмотреть уже в текущем календарном году. Эти 8 серий по 20 минут по-настоящему потрясают, заставляют попеременно то смеяться, то грустить, то глубоко задумываться о самом важном и насущном.

Read more...Collapse )


«Жизнь забрала у него жену и вкус к жизни, а последний подарок Элен — маленькую собачку — у него отобрали подонки, позарившиеся на его Мустанг 69 года. Теперь ничто не встанет на пути предвестника смерти, человека железной воли, бывшего наемного убийцы по кличке Баба-Яга».

Примерно на этой ноте заканчиваются абсолютно любые попытки найти какую-либо мотивационную и сюжетную составляющие в нашумевшем в мировом прокате боевике «Джон Уик» и его непосредственном продолжении.
Сказать, что это плохо, было бы в корне неверно. «Джон Уик» создан для того, чтобы удивлять постановкой перестрелок и рукопашных сражений, чтобы проникаться его бурлящей адреналиновой атмосферой перестрелок, чтобы наслаждаться выверенными правилами и стилистикой элиты наемников, я бы сказал даже культа, который знает про слово «смерть» абсолютно все. 

Read more...Collapse )


Специально для выездной тематической кинорулетки «Драмы».

Видимо, это все же судьба... Не стал я принимать участие в рулетке с чисто советским набором фильмов, но карма настигла меня в драмах. Не могу сказать, что отечественный кинематограф времен СССР как-то мне чужд или противен, но смотрю я на него под такой же призмой несколько «другого» кино, словно прибывшего из далекой страны. Этакие всполохи другой культуры, другого порядка вещей, другого мировоззрения.

К сожалению, свое родное, «отеческое» кино мне так и не посчастливилось найти. Девиз «убрать все старое и построить на его костях новое» сработал настолько отвратительно, что ассоциировать себя со старым я не могу в силу возраста, а с новым — в силу кардинально других взглядов. Бывают и исключения, но их слишком мало для какой-то систематизации. 

По этим и некоторым другим причинам подходил я к «Охоте на лис» с осторожностью: долго откладывал, размышлял, но все же осилил. И на первый вопрос «Стоил ли просмотр потраченного времени?» есть только один ответ — безусловное «да». Пищи для размышлений фильм предоставляет более чем, но вот есть ли за всем этим собственное авторское видение, разберемся вместе.

Read more...Collapse )


Так сложилось, что к «Тоне» я с самого начала был настроен слишком скептически; по этой причине я начинал ее смотреть не один раз, пытаясь все найти в себе мотивацию и понять, почему же картине пророчили в прошлом году несколько наград в оскароносной гонке. 

Главный же вывод по итогам спортивной драмы о талантливой фигуристке Тоне Хардинг, имя которой чаще всего вспоминают в одном ряду с криминальным скандалом и травмой серебряной олимпийской фигуристки Нэнси Кэрриган, нежели как о первой женщине, выполнившей тройной аксель в соревновательной программе, можно сделать достаточно простой: мы те, кем сделало нас окружение. 

Read more...Collapse )


Удивительной душевной чистоты картина от создателя «500 дней лета» и «Пауков» с Эндрю Гарфилдом. Марку Уэббу удалось подойти к проекту, как к настоящему ребенку, и поставить перед зрителем один простой вопрос: «Знаем ли мы, что лучше для нашей детей?»

Крис Эванс в роли «отца-одиночки» Фрэнка Адлера (на самом деле брата покончившей с собой сестры и оставившей не него ребенка) раскрывается с самой своей лучшей стороны, показывая, что приевшийся образ Капитана Америки — это не единственное, на что способен этот талантливый актер. В подобной трагикомедии он словно начинает жить новой жизнью, где дурачества с маленькой Мэри не выглядят прописанными сценарием, а куда более серьезные разговоры с этой гениальной для своих лет барышней смотрятся как непрекращающийся поиск ответов на вечные вопросы и неразрешимые проблемы (один разговор про существования Бога чего стоит!).    

Read more...Collapse )


Если вместо чувств продолжишь прислушиваться к здравому смыслу, никогда не обретешь истинного счастья.

(c) Хироми Насэ
Вот так и в жизни: ты спасаешь кого-то от самоубийства, а он/она спустя несколько секунд наносит удар прямо в сердце! Данная метафора в "За гранью" работает буквально

Рядом с простыми смертными веками обитают Ёму — существа, приходящие из самых темных наших желаний, из самых негативных воспоминаний и эмоций, из снов, где граница между реальностью и вечным хаосом тоньше всего. 

Одни Ёму агрессивны и злобны, порой, заставляют верить людей в истории о призраках и нечистой силе. Их форма может быть чрезвычайно уродливой, впору вспоминать представления о демонах в различных мифологиях, но видеть их могут только люди с особыми способностями, которые всю свою жизнь посвящают борьбе с Ёму. Пока существуют «демоны», существуют и Стражи Границ: в вечной борьбе добра и зла. Впрочем, к чисто идеологической стороне вопроса можно добавить и финансовую: после изничтожения Ёму остаются камни особой породы, содержащие в себе их силу, за которые у правильных персоналий можно получать огромные деньги (суммы доходят до нескольких миллион йен за штуку). На какие цели уходят камни у скупщиков, к сожалению, «За гранью» так и не поясняет, показав только варианты охраняемых зон для особо опасных случаев и способ поглощения силы Ёму из камня с помощью специального оружия. 

Зато существуют и другие Ёму — они вполне безобидны, куда более разумны, социальны, иногда даже умеют принимать форму человека и не имеют ничего против доброго соседства с homo sapiens. Одна из второстепенных Ёму, например, может принимать облик как человека, так и кошки, а другая — Кицунэ, лисы-духа леса с семью хвостами (до девяти пока что-то не сложилось увеличить).    

Read more...Collapse )


"Веном берет за горло мировой бокс-офис". Фото в цвете

Пока титан Танос ищет спасение разумных цивилизаций в идеях жнецов из Масс Эффект (выкашиванием практически под корень всего населения Вселенной, поясним для тех кто едет в последнем вагоне поезда «Научфантаст») на Земле все также смотрят на звезды. Передовая компания Life Foundation преуспевает в исследованиях способов колонизаций ближайших планет с целью обретения счастья еще на одном каменистом, а может и газовом, сфероиде. Но вот незадача: на одном из изучаемых по ходу дела частной космической программы астероиде обнаруживается неизвестная форма жизни. Да не одна, миллионы доселе невиданных микроорганизмов! Взяв образцы, корабль по классике жанра самую малость не долетает до Земли и разбивается на территории Малайзии. Три из четырех образцов удается доставить до головного офиса в целости и сохранности, четвертый же начинает свой нелегкий путь в тот же офис, но путем международных пересадок и автомобильных дорог, вселяясь в удобных носителей.

Было бы большой иронией говорить о том, что сюжет «Венома» органично бы начинался на том месте, где закончилось «Живое». В каждой шутке есть своя доля правды, но тот самый любимый многими фанатами комиксов симбиот отнюдь не сбежавшая из капсулы тварь. Она, честно говоря, в фильме присутствует номинально, и появляется только в самом конце, чтобы создать иллюзию первого сильного врага, которого Веном повстречает на пути обживания нашего голубого шара (чем не охотничьи угодья?!).

Read more...Collapse )

     

В 2016 году я действительно соскучился по серьезным научно-фантастическим драмам. После выхода из кинотеатра я готов был ставить очередные 10/10 «Прибытию», принесшему просто щенячий восторг в мою жизнь, и отдать целую кучу Оскаров уже в том промозглом ноябре. С высоты 2018 года мало что изменилось: «Прибытие» все также работает на меня безотказно, да и гордо несет перед собой главную голливудскую награду за монтаж звука.

Read more...Collapse )


Верите ли Вы в народные поверья и обычаи? Или же наоборот — демонстративно переходите дорогу после променада черной кошки и разбиваете все зеркала в доме, чтобы доказать, что ничего плохого не случится? Достоверно узнать, конечно же, не удастся о наличии/отсутствии глобальных сил, влияющих на нашу жизнь, а вот герои «Вечеринки мертвецов» решили проверить старое поверье на себе, а заодно испытать себя на храбрость.

Так выглядит одна из версий игры на PS Vita. Данная сцена почти полностью за исключением некоторых деталей была перенесена в аниме

«Вечеринка мертвецов» — 4-x серийная OVA экранизация 2013 года достаточно известной survival horror игры 1996 года, пережившей не один  ремейк и полноценный перенос на киноэкраны в 2016 году. Несмотря на множественные значительные изменения в сюжете, связанные с пресловутыми арками повествования, сюжет аниме адаптации вышел настолько запоминающимся, заставляющим волосы вставать дыбом и самобытным, что пропустить его — значит лишить себя бесценного опыта. 

Read more...Collapse )


Начну с небольшого отступления. Познакомившись однажды с игровой серией «Resident Evil», которая без преувеличения навсегда изменила игровую индустрию, каждая новая ее часть приносила нескончаемое наслаждение и долгие бессонные ночи в надежде то спасти Клэр и Леона из Раккун-сити, то узнать предысторию Спенсера глазами Ребекки, то отправиться в Африку или Испанию и разобраться там с Триселл и культом Лос Плагоса соответственно. Киновселенная частично повторяла многие удачные и не очень моменты из игровой, но концентрировалась на героине Милы Йовович — Элис. С каждой новой частью странные идеи постепенно подтачивали основы хоррора как такового, коим сериал про зараженных был во времена первой и второй части, и обретали крен в сторону массового истребления мертвечины, то бишь бессмысленного и беспощадного экшена. Но вот настало время остановиться, время, когда не имеет смысла в тысячный раз рассказывать одну и ту же историю, узнать, наконец, что уготовила судьба Элис в свой последний раз...

Read more...Collapse )


Чуть ли не единственный (могу ошибаться) фильм с Ди Каприо, который я не видел до прошлого года. То попадал на самый финал, когда удавалось отловить по телевизору, то банально была куча всякого интересного помимо африканских «жарких» разборок.

На фоне более ранних и поздних тоже фильмов «Кровавый алмаз» выглядит несколько блеклым и тусклым, но оттого не становится менее актуальным или интересным. Это кино о движении к мировому порядку через череду гражданских войн в Сьерра-Леоне и борьбу с контрабандой алмазов, кино о равенстве, предубеждениях, разности менталитетов, кино о языке насилия и силе денег перед лицом сотрудничества и партнерства.  

Дженнифер Коннелли обрадовала меня своим появлением, в очередной раз выдав блестящую актерскую игру в роли журналистки из Лондона. Лео и Джимон Хонсу отыграли свой дуэт очень интересно, сочетая непонимание, взаимное раздражение, разнородность поставленных целей и рождающуюся искру доверия. Одним словом, люди из разных миров, которые никогда до конца не поймут друг друга, но которых судьба одинаково ставит на колени.

Read more...Collapse )


Всякий, кто однажды провозгласил насилие своим методом, неумолимо должен избрать ложь своим принципом

(с) А. Солженицын, Нобелевская лекция

Не так уж и давно, когда Александр Исаевич Солженицын облагораживал бренный мир своим присутствием, «Эльфийская песнь» на многих форумах и выставках тиражировалась как любимое аниме известнейшего российского драматурга. Правда это или просто очередной маркетинговый ход, сейчас уже сказать сложно. Если все же предположить достоверность подобных заявлений, то должно быть в «Эльфийской песне» нечто такое, что могло запасть в душу одному из умнейших представителей современности и выделить его (произведение) на фоне прочих анимационных достижений восточной культуры. Ответ на этот вопрос несколько неоднозначный, как и само аниме, но не будем забегать вперед и разложим все по порядку.

«Эльфийская песнь» с самого старта строго отгораживает себя от двух вещей: перед нами ни в коем случае не история, свободная от фантастики, и в ней не будут считаться с возрастным рейтингом в силу ее чрезмерной жестокости.

Через несколько секунд в исследовательском комплексе будет много жертв. Сама сцена побега стала универсальным образцом нагнетания чудовищной атмосферы животного ужаса перед необъяснимым
Read more...Collapse )


Давно хотел посмотреть этот фильм по двум причинам: во-первых, истории про семью, переезжающую в таинственные особняки хоть и проходят по одному сценарию, всегда обладают особой атмосферой, которую можно охарактеризовать как «то самое чувство, когда распечатываешь только что приобретенную коллекционную фигурку твоего любимого персонажа (знаешь что там, но заводской запах краски и тактильные ощущения фантастические)», а, во-вторых, я безмерно уважаю Наоми Уоттс и ее творчество. К сожалению, ее в фильме совсем ничего да и роль не совсем для нее подходящая, поэтому все же придется чуть-чуть рассказать о самом фильме.

Уилл Эйтентен, воплощенный на экране Дэниелом Крейгом, увольняется с престижного редакторского места в крупном городе и возвращается в небольшой городок к своей семье, чтобы вплотную заняться написанием задуманного романа. Недавно приобретенный дом требует косметического ремонта, в ходе которого выясняются не самые приятные обстоятельства — в доме пять лет назад произошло убийство целой семьи. Никто из полиции не может толком ничего объяснить, соседи таинственно хранят молчание, а за домом со стороны наблюдает зловещего вида фигура в капюшоне. Уилл собственноручно решает прояснить ситуацию и начинает узнавать подробности, которые повергают его в шок. 

Read more...Collapse )


Честно признаюсь Вам, пересмотрев огромное количество самых разнообразных фильмов, в какой-то степени они начинают все больше приедаться и становиться необязательной рутиной, особенно если предпочитаешь что-то более полновесное, чем бесконечные взаимоотношения «Тома и Джерри». 

Но «Величайший шоумен» буквально вернул мне веру в кинематограф и былой огонь в глазах. Давно я с таким удовольствием не смаковал каждый кадр, каждый звук, каждое движение героев! Этот мюзикл настолько воздушный, настолько вдохновляющий, пропитанный надеждой на лучшее, что нотки сценарного драматизма воспринимаются как небольшая ступенька-препятствие перед чем-то действительно важным, конечной целью, полностью обращенной в счастье, взаимопонимание и любовь.

Read more...Collapse )


Календарь

November 2018
S M T W T F S
    123
45678910
11121314151617
18192021222324
252627282930 

На странице

Тэги

Подписки

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com