?

Log in

No account? Create an account

[sticky post] Коничива, дорогие друзья!

Добро пожаловать в авторский блог о кинематографе, мультипликации, компьютерных играх, музыке и искусстве in a nutshell

And if you're still bleeding, you're the lucky ones.
'Cause most of our feelings, they are dead and they are gone

(с) Daughter, "Youth"

Искусство в самых разнообразных формах в той или иной степени проникает в нашу жизнь, расширяя границы мироощущения. Вместе с Вами мы будем путешествовать по дорогам кинематографа, мультипликации и цифровых развлечений, находя каждый раз что-то новое, удивительное и неповторимое! Пусть каждый обретет для себя что-то особенное, находясь на страницах блога «В поисках нового дня»!   

Раздел «Про кино и сериалы» 

Read more...Collapse )


Раздел «Про мультфильмы»

Read more...Collapse )


Раздел «Про аниме»

Read more...Collapse )


Раздел «Про игры»

Read more...Collapse )


Раздел «Про музыку»

Read more...Collapse )


Раздел «Про творчество»

Read more...Collapse )


Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.

Воистину все познается в сравнении: еле сдерживая слезы после окончания этой замечательной франшизы, могу лишь сетовать на то, что ожидания несколько разошлись с тем, что я получил в итоге. Так и останется моей любимой именно вторая часть «Как приручить дракона» за свою бесконечную выдумку, за размах, за трагедию, за открытия, за ощущение живого нерва, за оригинальность мельчайших деталей.  

Это ни в коем случае не камень в огород «Скрытого мира»: напротив, именно таким, личным, трогательным, размеренным и должен был получиться финал. Абсолютно верно было подмечено в самой картине, что любовь тоже может приносить боль, но сам факт того, что она была — это и есть самое важное, ради чего стоит жить. Так и «Как приручить дракона» оставляет после себя такую огорчающую, но такую светлую ноту, которую слушать бы и слушать, но она растворяется в утренней дымке и возносится ввысь.

Read more...Collapse )


Ежеминутный диалог с совестью и с гражданским долгом. «Ваши документы» берет своим огромным весом каждого момента, каждого диалога, от которого зависит будущее двух некогда воюющих стран. Когда ты винтик в огромной государственной машине, можешь ли ты воспользоваться своим служебным положением и немного помочь тем, кто в этом остро нуждается? Но какой же будет цена за подобную «слабость»?

Если и могла бы быть идеальной экранизация «Papars, please», то она именно такой и получилась. Финальная сцена, пожалуй, наиболее остро отражает, почему ошибка на любой работе может стоить кому-то жизни.   

Read more...Collapse )


За последнее время накопилось достаточное кол-во любопытных короткометражек, о которых нужно поговорить. Как и обычно, я не стану расписывать слишком много по каждой, чтобы не отбивать творческий аппетит, но тезисно отмечу, почему нужно обратить на каждую из них пристальное внимание.  

Я ждал целых полтора года выхода этой короткометражки из-за того, что за  адаптацию кинговских «Деток в клетке» взялся один из сыновей Александра Домогарова-старшего, Александр Александрович. Приглашенные колоритнейшие актеры, блестяще нагнетаемый саспенс и любовь ко всему необычному позволили сотворить действительно стоящую вещь. Как и подобает Кингу, все не то, чем кажется даже на второй взгляд, а финальный вывод каждый должен делать для себя сам. Атмосфера школьного вынужденного безумия, встреча с необъяснимым и радикальные методы решения проблем. Пожалуй, одна из самых комплексных работ из текущего списка, затрагивающая и профессорско-преподавательскую этику, и тему одиночества, и внутреннюю психологическую тюрьму. Добавьте к этому наши отголоски депрессивного наследия (имя Роберта в этих условиях слышать забавно) и получите замечательный психологический хоррор!        

Read more...Collapse )


Увидев мост, я ожидал послушать от "охотников" байку про троллей. В ту же секунду Хеллбой на коне (зрелище отменное) получил копьем в спину. Потом еще одним. И еще. Охота начала приобретать иной смысл.
Увидев мост, я ожидал послушать от "охотников" байку про троллей. В ту же секунду Хеллбой на коне (зрелище отменное) получил копьем в спину. Потом еще одним. И еще. Охота начала приобретать иной смысл.

Новый «Хеллбой» был обречен с самого момента объявления проекта на сравнение с оригиналом Гильермо дель Торо. Пока испанец вовсю собирает оскароносный урожай, Нил Маршалл сделал собственную интерпретацию комиксов про надирающего зад всем чертям и нечистям Дьявола в красном, который, разве что, плакать не умеет. 

Сходу расставим все точки над i: беззаветно обожая две оригинальных картины, мне удалось полностью проникнуться и этим фильмом, который просто-напросто представляет кардинально другой взгляд на похождения Хеллбоя. Причем не просто проникнуться, а влюбиться в этот фильм!

Разберем по порядку. Многие фанаты посыпали голову пеплом, когда узнали, что неподражаемый Рон Перлман не займет законное место главного героя. На минуточку, актеру 69 лет. Многое можно понять, но значительные физические нагрузки, сопряженные со спецификой съемок и оригинала вообще, элементарно могли навредить здоровью Рона, да и смотрелось бы это, мягко говоря, как «нестареющий» Арни во все новых и новых частях «Терминатора». Действительно, характер у харбаровского Хеллбоя (Дэвид Харбор из «Очень странных дел», вспоминайте) несколько отличается от перлманского. Он все такой же упрямый, пробивной, рефлексирующий, любящий пострелять и отпустить красное словцо. В Хеллбое стало меньше романтического, больше подозрительности, а чисто перлманская фишка с сигаретами уступила место любви к текиле. Даже общее мировоззрение нового Хеллбоя несколько изменилось: он уже не хочет счастья таким, какой он есть, и с теми, с кем пожелает, ему гораздо важнее провести линию идентичности между собой и всеми остальными и понять «почему» такие, как он, не заслуживают равноправного отношения. Причин этому изменению множество: от элементарного более раннего периода становления личности, если сравнивать все с той же многословной «Золотой армией», измененного лора, не последнего влияния речей «Кровавой королевы» и отвратительного отношения самих людей к Хеллбою (предательства и косые взгляды в комплекте).

Read more...Collapse )


Как-то отложил я обзор на «Капитана Марвел» в ожидании, что какие-то новые здравые мысли придут в голову и будет куда больше желания писать об этом фильме, но увы. Сама концепция картины не вдохновляет на поиск свежих идей для анализа. Если совсем коротко, то перед Вами, наверное, самая классическая из всех конвейерных лент Marvel Studios за лет так десять, если ничего не упускаю (второй «Железный человек» в 2010 году же вышел?).

Генезис одного из самых сильных героев киновселенной вышел... неоднозначным. Не было ни помпы, ни радиоактивного пафоса (ну разве что самую малость в моменте с прибытием кораблей Крии на околоземную орбиту), ни выдающейся демонстрации способностей. Выглядело это примерно так: «О, у нас есть неубиваемая девушка-супергерой, давайте-ка покажем как она отметелит всех направо и налево своей суперсилой и энергетическими лучами из рук, а еще она по ходу фильма научится летать и дышать в безвоздушном пространстве. Ну и стальная кожа, куда без нее!».

Read more...Collapse )
Завяжи шнурки, Моралес!
Завяжи шнурки, Моралес!

Начну, пожалуй, сразу с двух отступлений! Во-первых, подзаголовок «No Expectations», взятый целиком и полностью из основного вопроса, поднимаемого мультфильмом, не в полной мере отражает то, что хотелось донести до моих читателей. Отсутствие ожиданий — это то самое, чему в каждом проекте про самого дружелюбного соседа нет места. Комьюнити требует и жаждет от каждой новой экранизации Паука невероятной наивно-поучительной истории о спасении мира и построении «простых» человеческих отношений. Человек-паук — не просто настоящая икона супергероики, это народный любимец, который показывает как никто другой, что каждый из нас способен стать супергероем, стоит лишь протянуть руку тому, кто нуждается в помощи, и навсегда забыть слово «равнодушие». Именно об этом свидетельствует трогательное посвящение команд Sony и Marvel Comics в адрес бессмертных отцов-основателей комиксов — Стэна Ли и Стива Дитко. По этой и некоторым другим причинам, о которых расскажу чуть ниже, перефразируя один любопытный канадский сериал 2009 года («Being Erica»), «Being Spider Man» куда более говорящее название, ведь когда ты становишься Человеком-пауком, с большой силой приходит и большая ответственность!

Read more...Collapse )

Дэвид Йейтс наконец-то вернулся к той самой мрачной урбанистической стилистике, которая в силу особенностей первой (открывающей) части «Фантастических тварей» все же была разбавлена чуть более жизнеутверждающими мотивами знакомства с новыми героями и новыми правилами взрослого мира волшебников. Если проводить аналогию с «Гарри Поттером», то вторых «Фантастических тварей» я сравнил бы с рубежным депрессивным «Принцем-полукровкой», в котором вроде бы и не произошло чего-то экстраординарного, но определенно тучи сгустились настолько, что вот-вот хлынет сильнейший ливень.

В мире волшебства назревает кризис: выбравшись из заточения с помощью верных соратников, Грин-де-Вальд начинает собирать армию единомышленников, которые помогут ему нарушить сложившийся паритет между их миром и миром маглов. Главной же целью (читайте, оружием) после прибытия во Францию для главного сепаратиста становится поиск и переманивание на свою сторону Криданса, который окончательно заплутал в лабиринтах непонимания и людской ненависти. На «светлой» стороне об этом узнает Дамблдор и косвенно старается препятсвовать этому, вовлекая в важнейшие события Ньюта Саламандера, который меньше всего на свете хочет быть связанным с насилием и конфликтами.

Read more...Collapse )


Потрясающая и органичная даже в соплях и крови Николь Кидман и вот это усатое недоразумение. Авторы картины решили взять абсурдом не только в поведенческих моментах
Потрясающая и органичная даже в соплях и крови Николь Кидман и вот это усатое недоразумение. Авторы картины решили взять абсурдом не только в поведенческих моментах

История с этим фильмом вышла презабавная: хотелось в кои-то веки ознакомиться с одноименным фильмом 2000-го года с Фордом и Пфайффер, но скачалось вот это. Впредь буду внимательнее. Впрочем, в адрес «Что скрывает ложь» 2011 года тоже есть несколько мыслей, которые стоит озвучить. 

Посредник в сделках по продаже алмазов и ювелирных изделий из них Кайл Миллер (Николас Кейдж) вместе со своей женой (Николь Кидман) оказывается в крайне неудобной ситуации — они попадают в заложники к группе грабителей, которая представилась патрулем полицейских, проводящих профилактические беседы с гражданами в связи с участившимися случаями грабежей. Цель у разношерстной группы простая — добыть алмазы Кайла и его сбережения. Так сложилось, что один из грабителей некоторое время назад работал в доме Миллеров и многое успел выведать о системе безопасности, планировке и взаимоотношениях в нанявших его семье. Осталась лишь маленькая формальность — открыть сейф в кабинете Кайла и сбежать с награбленным, но глава семейства неожиданно начинает вести свою игру с вторженцами, начиная взывать к голосу разума преступной группы. Все портит неожиданное возвращение с вечеринки дочери Миллеров...

Read more...Collapse )

Плохо. До сведения скул и показного занудства плохо. Никогда бы и не подумал, что начну один из своих постов именно такой характеристикой.Никогда бы и не подумал, что один из фильмов даже и за продюсерством Дж.Дж. Абрамса получит от меня столь негативную оценку (на «Супер 8» я еле сдержался, но сдержался). Никогда бы и не подумал, что можно снять такое раздражающее своей уверенностью в правильности выбранного стиля и направления кино. Все когда-то случается в первый раз...

А ведь еще года полтора-два назад «Оверлорд» был отчетливо вписан четвертой частью Вселенной Кловерфилда и «должен был бороться со злом, а не примыкать к нему» (все-таки эта франшиза экспериментальная как ни крути). Боссы ответственных за разработку студий все решили по-другому и превратили потенциально интересный фильм о разрывах, ведущих другие миры в наш, в чрезвычайный и экстренный набор клише о WWII, псевдоисторических событиях, предшествующих высадке союзников в Нормандии, бравых американских солдатах, гадких-прегадких сексуально озабоченных немцах, таинственной лаборатории по разведению из смолы земли французской «бессмертных» войнов для Тысячелетнего рейха и героическом самопожертвовании старших по званию.

Read more...Collapse )
… и вот это ощущение, когда не знаешь, что будет там впереди – это и есть главное!

(с) Ванилопа фон Кекс
Изумительная непосредственность и легкость, с которой герои подходят к решению проблем, подкупают не раз и не два, заставляя в умилении расплываться в улыбке и проникаться духом беззаботного авантюризма
Изумительная непосредственность и легкость, с которой герои подходят к решению проблем, подкупают не раз и не два, заставляя в умилении расплываться в улыбке и проникаться духом беззаботного авантюризма

Вот и отгремела церемония Оскар-2019, в очередной раз осыпав наградами самых достойных и запоминающихся. С лучшими фильмами, удостоившимися наград, я буду разбираться еще очень долго (долги аж с 16-го года еще висят), а вот к мультипликации у меня особое трепетное отношение, заставляющее просматривать шедевры анимации в самую первую очередь после оглашения результатов, а то и задолго до того. В прошлом году я успел из довольно обширного шорт-листа обозреть только вторую часть «Суперсемейки»; после просмотра «Ральфа» дело остается за малым («Мирай из будущего», «Остров собак» и «Человек-паук: Через вселенные»).

Если концентрироваться на самом важном, то «Ральф против Интернета» вырос не столько вглубь, сколько вширь. Действительно, тема взросления героев, их самоопределения, а также чуть-чуть про отцовство и материнство выглядит на бумаге куда интереснее, чем есть на самом деле. Если в первой части эволюция персонажей выступала основной темой повествования, к которой как бы прилагался мир электронных развлечений, где пересекались самые разнообразные персонажи прошлого, то теперь во главу угла поставлено многообразие и безграничные возможности, которые предоставляет Мировая паутина со всеми своими светлыми и темными сторонами. Если проводить какие-либо аналогии, то «Ральф» по духу это кровный брат небезызвестной серии игр «Kingdom Hearts», где каждой отдельной истории и миру уделяется особое трепетное отношение, а вот «Ральф против Интернета» — это явный родственник «Первому игроку приготовиться».

Read more...Collapse )


Истории, рассказываемые Ложье, это всегда преодоление персонажами адской боли. Душевной или физической — ровным счетом неважно. Самое главное в этом процессе — это пройденный путь, усыпанный миллионами осколков битого стекла, по которому ходить нужно снова, и снова, и снова, и снова... До тех пор, пока человек не откроет дверь «за грань», туда, где смерть лишь меньшее из зол.

«Страна призраков» фильм очень непростой с той точки зрения, что он и одновременно похож на все, что было до него («Дом грез», «Призрак дома на холме» (больше сериальный, чем киноверсия), «Мертвая тишина», «Райское озеро», «Забавные игры», «Техасская резня бензопилой», «Хостел» и т.п.), и непохож в той эстетической надхудожественной части, делающей фильм уникальным «тремором». 

Read more...Collapse )
Новейшие научные разработки позволяют не только перемещаться со скоростью, превышающей скорость света, попутно схлопывая пространство, но и заглядывать в глаза первородному хаосу. Варп-сторонники были бы в восторге!
Новейшие научные разработки позволяют не только перемещаться со скоростью, превышающей скорость света, попутно схлопывая пространство, но и заглядывать в глаза первородному хаосу. Варп-сторонники были бы в восторге!

«Сквозь горизонт» 1997 года за авторством небезызвестного мужа королевы зомби-муви Милы Йовович — Пола Андерсона опоздал на мой личный поезд просмотра лет так на пятнадцать-двадцать. Увидеть бы его в те времена, когда «Чужой» и «Восставший из Ада» в наше стране все еще громогласно гремели, то восторгам не было бы предела.

Посудите сами: технологическое будущее, космические перелеты, загадочные сигналы из космоса с заброшенных экспериментальных кораблей, чертовщина, которая вот-вот прорвется из реальности иллюзий в наш с Вами мир и литры крови и увечий, словно специально созданных настолько символическими и безобразными, чтобы вводить в благоговейный религиозно-бессознательный ужас перед неосязаемым злом. Добавьте к этому чуть менее акцентированный ретрофутуризм, чем в «Чужих», звездную спасательную команду профессионалов (Лоуренс Фишборн, Сэм Нилл, Джейсон Айзекс и др.), которую сорвали в последний момент перед отпуском на секретную операцию (ой, «Дум», ой подлец) и замечательный душащий саспенс, одновременно нагнетаемый и внешними факторами (загадочным исчезновением экипажа, странным посланием и открывающимися необычными фактами о корабле), и внутренними (ментальными), охватывающими все скелеты в шкафах членов спасательной команды.

Read more...Collapse )


We can be the kings and queens of anything if we believe

Строчка из песни Carrie Underwood "There's A Place For Us"

Среди множества произведений про волшебные миры и невиданных существ «Хроники Нарнии» не снискали всенародной любви. Многомиллионные «Аватары», «Властелины Колец» и «Гарри Поттеры» затмили своим величием маленькую и скромную Нарнию, которая к 2014 году недосчиталась своей четвертой номерной части про Серебряное кресло и канула в гибернацию (или напоролась на перезапуск, тут еще можно порассуждать). Справедливости ради стоит упомянуть, что это далеко не первая телевизионно-экранная инкарнация цикла повестей К. С. Льюиса. Так, в 1967 году был отснят многосерийный сериал по «Льву, колдунье и волшебному шкафу»,в 1979 году снят аналогичный мультфильм, а в период с 1988 по 1990 года вышли три фильма, захватывающие еще и события вышеупомянутого предмета роскоши.

Трилогия 2010-ых годов намного ближе лично ко мне. В юношеской воспоминаниях всплывают многие кадры из этих экранизаций, поэтому найдя повод освежить память всего цикла в просмотре пропущенного некогда «Покорителя Зари», я предался сладкой ностальгии.    

Read more...Collapse )


Годзилла, Конг и, судя по всему, Гайган. Коллаж с акварельных работ Кристофера Шая. На досуге поищите рисунки этого талантливого художника: в его картинах видна любовь к кинематографу 80-90-ых невооруженным взглядом
Годзилла, Конг и, судя по всему, Гайган. Коллаж с акварельных работ Кристофера Шая. На досуге поищите рисунки этого талантливого художника: в его картинах видна любовь к кинематографу 80-90-ых невооруженным взглядом

Франчайзинг — вещь сама по себе сугубо коммерческая. Относить ее к категориям «хороший/плохой» в той же степени неверно, в которой называть заработок денег — исконным злом. Для киноиндустрии в целом — это способ поддержания стабильности и самоокупаемости в среде крупных олигополистов рынка, которые могут позволить себе время от времени риск инвестиций в относительно сомнительные проекты. 

Безусловный успех вселенной Marvel, а также прочих менее удачливых циклов по комиксам заставляет гореть глаза у боссов многих студий и склоняет их к идее расширения собственного производства до почти конвейерных размахов. Если DC Comics и Sony в какой-то степени нашли дно, от которого можно отталкиваться, то у других дела идут не так радужно: Dark Universe от Universal после кассового провала никому ненужного ребута «Мумии» уже перекраивается в третий раз, а Fox тем временем все чаще начинает смотреть в сторону оригинального, но все уже рассказавшего сеттинга «Лиги выдающихся джентельменов». 

Перезапуск «Годзиллы» Роланда Эмериха и «Кинг Конга» Питера Джексона и объединение их в общий мультиверс (MonsterVerse) уже сейчас расценивается как очень спорное решение. С одной стороны, комиксовая основа каких только кайдзю и дайкадзю между собой не сталкивала. С другой стороны, ни одному из режиссеров кроме дель Торо не удалось верно передать дух первоисточника. Оттого Эммерих и Джексон в свое время верно выбрали свой путь, создавая либо относительно неклассическую схватку совершенного хищника и человечества, либо романтизированную историю, балансирующую на грани абсурда/утопии и простоты органичности.

Оттого наблюдать за реинкарнациями этих фильмов очень болезненно. Ожидания — они всегда под рукой; приятно было бы удивиться, порадоваться неожиданному открытию и поразмыслить над тем, как это удалось. Однако насилие над любимыми фильмами детства просто так не дается. Снятые 20 и 13 лет назад соответственно, картины прочно врастают в тебя с корнями и создают свой ассоциативный ряд, под влияние которого попадают чуть ли не все аспекты жизни. К чему я это — предвзятое сравнение с заведомо ностальгическим отношением к одной из сторон к объективизму не приводит. Впрочем, новые фильмы не настолько поголовно плохи и скучны, как можно было бы подумать. В каждом из них при ограничении доли скепсиса есть что-то удачное, что не опускает общее впечатление ниже критической отметки «мусор». 

Read more...Collapse )


Какие-то итоги подводить в рамках моего скромненького жж еще рано, т.к. полноценного года пребывания в этом «исправительном учреждении для буйных» еще не прошло, а вот поздравить всех причастных к замечательному рубежному событию — почему бы и нет!

В Новом году хотелось бы пожелать всем находить как можно больше слов добра и теплоты по отношению к своим близким, т.к. в этом году на своем личном опыте убедился в хрупкости человеческого существования. Побольше улыбок, искренности, здоровья, без которого ни один план не реализуем, изобретательности, удачи (куда без нее родимой) и простого человеческого счастья!

Находите себя в любимом деле, в родственной душе, в мимолетном увлечении и долговечном обещании, в прошлых ошибках и будущих свершениях, в горячих ожиданиях и свершившемся чуде! Всех с праздниками, обязательно увидимся с Вами в 2019 календарном году!!!      



Одно интересное деловое предложение - и ты на вершине пищевой цепочки! Стоп, а есть и другие точки зрения?!

Повальная жажда американского правительства перекраивать мир по своему усмотрению — предмет не одной тысячи часов дебатов на политическом и этнокультурном поле. Засунуть руку по локоть в грязь и кровь и остаться при этом чистыми — вещь, которая максимально эффективно делается при участии третьих лиц и посредников. Соединим две категории и оказываемся в ЦРУ. Полагаю, Вы не удивлены. 

До Ближнего Востока была... Центральная Америка. Один из самых горячих и нестабильных регионов третьего мира оказался ввергнут в пучину идеологического противостояния Советского Союза и Соединенных Штатов. Революции в 80-ых годах 20-го столетия вспыхивают одна за другой, открывая огромные возможности перед частными торговцами оружием и наркотиками и игроками покрупнее. 

Барри Сил (Том Круз) — молодой и успешный пилот гражданской авиации почти достиг своей «американской мечты»: красавица жена (Сара Райт), собственный дом, неплохой достаток! Обидно, что сил не хватает ни на что кроме работы — перелеты, перелеты и еще раз перелеты. Здесь и сейчас обеспечить безбедную старость не получается, значит следует искать выгоду на стороне — небольшая контрабанда сигар еще никому не повредила. До поры до времени все идет гладко, пока на Барри не выходит агент ЦРУ (Донал Глисон), который предельно четко обрисовывает картину будущего для молодого пилота: крест на карьере в авиационной сфере, всеобщий позор и несколько лет тюрьмы на одной чаше весов или сотрудничество с правительством во благо страны и определенные жизненные перспективы на другой. Недолго думая, Барри Сил ступает на дорожку, ведущую прямиком в кипящий котел борьбы за мировое господство, где жизнь человека не очень-то и ценится.

Read more...Collapse )


Настолько мне запало в душу испанское кино, что после «Ведьм из Сугаррамурди» я ринулся знакомиться с ним, особо не включая голову. Увидел того же режиссера (Алекс де ла Иглесиа), тех же актеров в новом амплуа (успех «Фобий» и «АиУ» не оставляет никого в покое), что и в картине 2013 года, поверил в вывеску «черная комедия» и сильно обжегся. 

«Дикая история» — это куда более классический фильм, чем его экспериментальный собрат. Несчастливый случай собирает небольшой круг незнакомых людей в одном испанском городском баре: манерную девушку, которая ищет вечную любовь, безумного бездомного, цитирующего Библию и Откровения, средних лет игроманку, бородача рекламщика, которого все называют то хипстером, то моджахедом, полицейского на пенсии, успешного продавца нижнего женского белья, владельцев заведения и случайного прохожего, который зашел в бар только из-за наличия туалета. Выйти из общепита герои не успевают — на улице по всем вышедшим открывает огонь снайпер. Район оцепляют, по новостям ни слова о происходящем, а все телефоны подозрительно перестают ловить сеть. Дело набирает серьезные обороты.

Read more...Collapse )


С каждым разом, когда выходит очередной спин-офф «Астрала» или «Заклятия», мне все сложнее и сложнее подбирать нужные слова, чтобы хоть как-то выделить один невнятный проект на фоне другого. Как я и предрекал, «Проклятие монахини», попав не в руки Джеймса Вана, сохраняет лишь формальное отношение к знаковым достижениям двух фильмов в этой же вселенной. Для галочки и всех непосвященных фильм уточняет, что, мол, есть такие люди — Эд и Лоррейн Уоррены, которые посвятили свою жизнь расследованию неклассических для церкви случаев и которые в одном из своих дел имели дело с облаченным в монашеское одеяние демоном Валаком. Нечистый дух появлялся на пути супружеской четы экстрасенсов не просто так, и детали такого поведения следует искать в данном фильме.

Read more...Collapse )


Специально для выездной тематической кинорулетки «Кровавая Азия».

Иногда бывает очень сложно адекватно оценить свое отношение к фильму. Возьмем, например, данную картину: насмотревшись довольно бодрого трейлера, я уже предвкушал китайский клон «Безумного Макса» со всей его пустынностью, рейдерскими разборками, кровавой бойней и слепотой Фемиды. После просмотра стало очевидно, что некоторые позиции я угадал, но «Ничья земля» и близко не похожа на сумасшедшее и постапокалиптическое приключение имени Гибсона/Харди. «Ничья земля» — это скорее философская притча о том, что значит быть человеком и как не стать животным в мире, где главенствует не закон, но принципы силы, оружия и денег. 

За то и люблю азиатский кинематограф, что практически любое произведение с Востока несет в себе особый аллегорический подтекст, который не столь дотошно и очевидно разжевывается перед зрителем, дабы даже самый невнимательный и скучающий вынес для себя к финалу хоть что-то полезное. Здесь же песня совсем другая — упустил какую-то деталь, и целостной картины навряд ли уже составишь. Впрочем, «Ничья земля» не совсем точно следует устоявшимся лекалам и куда ближе к американскому кино, чем сама того подозревает. В данном обзоре не хотелось бы сводить все к разбору сюжета и его особенностей, поэтому сразу обратимся к глубинным особенностям фильма. 

Read more...Collapse )


Календарь

April 2019
S M T W T F S
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
282930    

На странице

Тэги

Подписки

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com